Стас Казимов «Ключ к вечности»

Выставка-лабиринт, святилище солнца или первое пришествие Serious Sam. Пространство вымысла находящееся между прошлым, будущим и настоящим. 

В прошлом затеряна истина древних – это египетский лабиринт 2030 года до н.э., крупнейшее сооружение в древнем мире в 80 км от Каира (по его образцу был сделан лабиринт на Кноссе, где по легенде жил Минотавр). Это был огромный храмовый комплекс, где поклонялись одновременно всем египетским богам и в тоже время гробница-лабиринт, усыпальница для фараонов и священных крокодилов. Перед входом в это пространство висела табличка с надписью: «Безумие или смерть — вот что находит здесь слабый или порочный, одни лишь сильные и добрые находят здесь жизнь и бессмертие». Исторически это место было настолько значимым, что о нем писали многие известные личности (Геротод Галикарнасский, Плиний Старший и др), но сейчас он полностью разрушен. 

В другой полярности находится игровая реальность как будущее, в котором нас нет, а есть только иллюзия (симуляция) – это игра Сириус Сем, вышедшая в начале нулевых. Это веселый и кичовый шутер с кучей фантастических монстров и миссией спасти землю от пришельцев, для чего главный герой отправляется в прошлое (в Египет). 

Третья реальность – настоящее, где время замерло, и от героя остался один незримый дух, он больше не может сражаться, теперь единственная его способность это созерцать историю в ее непрерывном потоке. Здесь в тоннелях\комнатах находятся работы Стаса Казимова из серии Принцип Полианны. Идея этого принципа была освещена в одноименной книге Э. Портер (1913) – главная героиня книги стала архетипом – отсылкой к психологическому феномену: парадокс в том, что люди склонны соглашаться с позитивными утверждениями, которые относятся к ним самим. Полианна отличалась специфической формой оптимистического мировоззрения – она приучила себя радоваться и восторгаться по поводу каждого негативного события в своей жизни. Таким образом, она не только меняет себя и свою судьбу, но и реальность и жизни людей из своего окружения. 

Серия Стаса – это обрывки мыслей, шорохи, всполохи, подглядывания в телевизор, переваренные отблески истории мировой культуры. Так возникает целая коллекция экранов\образов, которые дают новый слой и вписываются в общий комплекс. Работы художника вписаны в четыре пространства расположенные на разных сторонах от главного зала с бассейном. Первая комната «Momento more» наполнена скарабеями и заканчивается черепом со святящимися глазами, другая «Выход в бесконечность» заканчивается черной (зеленой) дырой, следующая отсылает к Алисе в стране чудес – здесь разбитое зеркало и змеи, последняя напоминает о детском восприятии большого мира и заканчивается огромным святящимся комодом. 

В этих работах интересна техника: не живопись, а графика на холстах. Одни изображения имеют емкий характер и жесткую композицию, другие сделаны по наитию, но в целом серия выстроена очень гармонично. Все произведения выполнены на светлом фоне с каким-то невероятным, вдумчивым колоритом, с использованием приглушенной тональной гаммы и основных цветов: синий, желтый, красный. Пред нами не то фигуративные изображения, не то абстракции, где с одной стороны легкое волнение кисти, ощущение мысленного потока, с другой четкое напечатанное изображение, филигранно выполненное в технике линогравюры. 

Картины из этой серии отсылают к стрит-арт культуре, точнее к борьбе художника и местной власти (жилконтор, которые кусками и не попадая в общий тон закрашивают стены испачканные неугодными рисунками). Создается ощущение интернет восприятия, когда ты видишь интересные моменты из разных эпох (показывающие разные культурные коды и языки) к которым в виде забавы изредка добавлен текст (на русском английском, цифры иногда и то и другое вместе). Есть здесь фрагменты средневековых рукописей (вероятно подхваченные из паблика «Страдающее средневековье»), есть наше все — Пушкин, отсылки к великой живописи («Рождение Венеры» Боттичелли), к Гамлетовскому «Быть или не быть». Кое-где присели насекомые, шагают герои известных мультиков и культовых фильмов, возникают из неоткуда мужские лица со сложными эмоциями (читаются отчаяние, замешательство, недоумение), несколько групповых сцен с инопланетянами, куклами, игрой в баскетбол. Смотря на эти работы, невольно вспоминаются шутки по 25 кадр, сомнамбулические мифы и контрасты выжатые из голубого экрана, услышанные на заре из распахнутого окна 

Текст: Катя Михатова
Музыка: Алексей Борисов

Биография: Стас — живописец, график, скульптор и куратор. Родился в Ленинграде в 1979 году, в настоящее время живет и работает в Санкт-Петербурге. Обучался на факультете изобразительного искусства Санкт-Петербургского Государственного Педагогического университета им. А.И. Герцена. Член Санкт-Петербургского союза художников и Член Международной ассоциации искусствоведов. Участник более 100 российских и международных выставок.

Основным художественным приемом в работах Стаса выступает: «Всё печать», печать всего и во всех возможных техниках на любых материалах. Ранее были осуществлены выставки и серии работ напечатанные на фаянсе, дереве, холсте, различных тканях, гофрокартоне и др. Матрицами для печати становились не только традиционный линолеум (линогравюра), шелкография и трафарет, но и любые попавшиеся под руку вещи (так сказать ready made от печати): топоры, кисточки, куски различных материалов, диски от пил, крышки, крошки и тп. Автор использует все преимущества печатных техник (линогравюра, монотипия, диатипия и др.) и возможности холста и масляной живописи.

http://kzgallery.com/ru/exhibitions/stas-kazimov/the-key-to-eternity/